حدث موسيقى كلاسيكية "روسيا الضخمة" في إطار مهرجان الفنون في أبو ظبي. VINTUOZ VIOLINS التي كتبها MAXIM WENGEROV وأوركسترا ST.PETERSBURG أكاديمية PHILHARMONY تحت MAESTRO YURI TEMIRKANOVA كان موجودا إلى الاهتمام.
أصبح عازف الكمان الروسي الشهير مكسيم فينجيروف في إحدى الأمسيات عازف منفرد لأقدم فرقة كلاسيكية في البلاد - أوركسترا سانت بطرسبرغ الأكاديمي الأوركسترا التي أجراها المايسترو يوري تيمركانوف. أقيمت أمسية إبداعية بعنوان "روسيا الرائعة" على قاعة قاعة الحفلات في فندق قصر الإمارات كجزء من المهرجان السنوي للفنون في أبو ظبي. تضمن البرنامج أعمالا لـ P.I. Tchaikovsky و J. Rossini.
بدأ الحفل الموسيقي العالمي الشهير يوري تميركانوف الحفل الموسيقي بمقدمة من أوبرا The Barber of Seville ، والتي تم استبدالها بالأعمال الخالدة للملحن الروسي الكبير. قدم سفير النوايا الحسنة للأمم المتحدة مكسيم فينجيروف ألحان من الحفل الموسيقي لفرقة الكمان والأوركسترا والسمفونية رقم 4 في فرقة F البسيطة Pyotr Ilyich Tchaikovsky.
في معرض تعليقها على نتائج الحفل ، قالت السيدة هدى الخميس كانو ، المديرة الإبداعية ومؤسسة مهرجان أبو ظبي: "رأينا هذا المساء مدى إسهام روسيا الكبير في الحفاظ على الفن الكلاسيكي العالمي. شعرنا" بعلاقة ثقافية "حقيقية. لا شك في أنني أعرب عن الرأي العام للجمهور هو أن مسرحية الموسيقيين الموهوبين إلى جانب الأعمال الكلاسيكية الرائعة هي حقا ساحرة. "
شارك مكسيم فينجيروف ، وهو محب حقيقي للتعليم الموسيقي ، خلال إقامته في عاصمة دولة الإمارات العربية المتحدة في اجتماع مع الطلاب المحليين كجزء من مبادرة العودة إلى المدرسة مع مبادرة مبادلة. زار مدرسة GEMS الدولية للفنون ، حيث قام بتدريس الأطفال الموهوبين على درجة الماجستير في العزف على الكمان. وفقا لفنجروف نفسه ، "الموسيقى ضرورية لتنمية الأطفال الذين إمكاناتهم غير محدودة."
عشية هذا الحفل الموسيقي ، تمكن مراسلنا من الالتقاء والتحدث مع ماكسيم فينجروف ، ممثل مدرسة شابة للموسيقيين الكلاسيكيين ، ومع يوري تيريكنوف ، المعلم الشهير المعترف به في جميع أنحاء العالم. نلفت انتباهكم إلى تسجيلات هذه المحادثات ...
عازف الكمان مكسيم فينجروف
مكسيم ، أرجو أن تخبرني ما شعورك عندما أصبحت مشاركًا في مهرجان أبوظبي للفنون؟ لقد قمت بالعزف في العديد من أماكن الحفلات الموسيقية الرائدة في العالم ، ما هي انطباعاتك عن دولة الإمارات؟
جئت أولاً إلى شبه الجزيرة العربية. لذلك ، بالإضافة إلى حقيقة أنه لشرف كبير لي أن دعيت إلى مهرجان أبو ظبي للفنون ، إنها أيضًا فرصة فريدة للتعرف على ثقافة وتقاليد الإمارات العربية المتحدة ، ومعالمها السياحية في هذا البلد.
يجب أن أقول إنه هنا مهرجان رائع لا يروج للموسيقى الشرقية فحسب ، بل أيضًا للموسيقى الغربية الكلاسيكية. هذا ، بالطبع ، هو نهج ثوري لمثل هذا البلد الشاب ، ولكن سريع النمو. الموسيقى مفهوم عالمي. هي الله ، وهو واحد للجميع ، رغم وجود العديد من الديانات في العالم. بالنسبة لي ، الموسيقى هي لغة عالمية ، تشبه الإسبرانتو ، مفهومة للجميع. يمكن لجميع الناس التواصل مع بعضهم البعض ، وفهم بعضهم البعض من خلال تناغم الأعمال الموسيقية ، من خلال الصوت.
في افتتاح المهرجان ، قدم عرض رائع من قبل أنوشكا شانكار من الهند. سأقوم أنا و Maestro Yuri Temirkanov بأعمال كلاسيكية ، بما في ذلك الموسيقى التي كتبها P.I. Tchaikovsky. ستكون هذه تجربة جديدة تمامًا للجمهور المحلي. علاوة على ذلك ، يتضمن برنامج المهرجان فنانين من جميع أنحاء العالم - تركيا وبريطانيا العظمى وسوريا ولبنان وغيرها الكثير. وستكون هذه تجربة مختلفة. باختصار ، أنا سعيد جدًا لوجودي هنا والمشاركة في المهرجان.
أنت عازف الكمان المعروف ، وتشارك في التدريس ومحاولة مهنة موصل. ماذا يعني العمل مع موصل كبير في عصرنا مثل Yuri Temirkanov بالنسبة لك؟
Maestro Temirkanov هو ممثل لأكبر مدرسة في إدارة الفن من تأليف إيليا موسين ، وأنا على دراية به. كان أول معلم لي هو Vag Papyan ، الذي يأتي من نفس المدرسة. مع Yuri Khatuevich Temirkanov ، لعبت أولى حفلاتي في الغرب - في أمستردام. كان عمري 12 سنة فقط. آخر مرة التقينا فيها وعزفنا الموسيقى قبل حوالي عشر سنوات في لندن. الآن بالنسبة لي هو حدث مثير للغاية. هنا سنلعب P.I. تشايكوفسكي. علاوة على ذلك ، مباشرة بعد الأداء في أبو ظبي ، سنقوم نحن في نفس التشكيلة ، بعد يوم واحد ، بحفل موسيقي في لندن ، في قاعة باربيكان ، حيث سنلعب الحفلة الموسيقية الأولى للكمان والأوركسترا التي كتبها سيرجي بروكوفييف.
لديك برنامج مزدحم للغاية ، ومع ذلك ، بالإضافة إلى البروفات ، أين زرت بالفعل ، ماذا ترى؟
عندما أكون هنا لمدة ثلاثة أيام ، أشعر بالإثارة والرهبة قبل لقائي مع جمهور الإمارات. تنظيم هذا المهرجان هائل للغاية. والنقطة هنا ليست حتى في الجانب التقني ، ففي كل شيء يشعر المرء بنهج شخصي ، نوع من العاطفة.
كل ما تقوله ، هذا هو الشرق الأوسط ، وهنا يمكنك أن تتعلم الكثير - كرم الضيافة والود الحقيقي ، وليس سطحيًا ، ولكن منفتحًا وصادقًا للغاية. إنه حقًا يثير إعجابي. يحتوي فندق قصر الإمارات على قاعة حفلات جميلة. أعتقد أن العديد من الموسيقيين يودون أداءه على خشبة المسرح.
بالنسبة إلى ما رأيته ، نظرًا لأنني لا أملك سوى وقت قليل ، أحاول زيارة المعالم السياحية البارزة. طار والداي معي إلى الإمارات العربية المتحدة ، لذلك تمكنا جميعًا من زيارة أكبر مسجد في الإمارات يحمل اسم الشيخ زايد. هذا مجرد مبنى مذهل! لا يصدق في جمالها ونعمة. بالطبع ، لم أستطع رؤية أي شيء آخر ، لكنني آمل أن يكون لدينا القليل من الوقت لاستكشاف المدينة. صحيح ، لقد زرت مركز أكاديمية الأحجار الكريمة ، حيث حصلت على درجة الماجستير الصغيرة للأطفال الذين تتراوح أعمارهم بين 5 إلى 9 سنوات. كان لطيف جدا!
مكسيم ، أنت تعمل كثيرًا مع الأطفال ، وكنت واحدًا من الأولين وما زلت سفير UNISEF ، وتجري أنشطة الحفلات الموسيقية الفعالة ، وتعلم. هل لديك وقت فراغ؟
أنا لا أعرف حتى. أسعى جاهداً لأكون في الوقت المناسب ، إن لم يكن كل شيء ، ثم كثيرًا. قبل وصولي إلى الإمارات العربية المتحدة ، كنت أنا والسيد ستوتسكير في كليفلاند كلينك ، حيث ألقيت محاضرة حول "العلاج بالموسيقى والموسيقى". في وقت ما كنت منخرطًا بشكل كبير في هذه المشكلة ، والآن كان من المثير جدًا بالنسبة لي التعرف على الممارسات الجديدة لاستخدام الموسيقى في علاج الأطفال المرضى. هنا في أبو ظبي زرت فرع هذه العيادة. وأنا حقًا ، أستمتع حقًا بحقيقة أن الناس في دولة الإمارات العربية المتحدة يولون الكثير من الاهتمام لمجموعة متنوعة ، حتى غير تقليدية ، من طرق العلاج والشفاء. بدا لي سكان هذا البلد يبحثون عن الناس ويهتمون بي.
يعيش عدد كبير من المهاجرين الناطقين بالروسية في دولة الإمارات العربية المتحدة ، ولن يسعد العديد من المهاجرين من روسيا ودول الكومنولث المستقلة بالحضور لحفلتك الموسيقية فحسب ، بل سيكونون أيضًا فخورين بإخبار الآخرين بذلك. هل ترغب في أن يتمنى شيء لمواطنك؟
بادئ ذي بدء ، أستطيع أن أقول أنني أحسد شعبنا قليلاً على العيش في هذا البلد الجميل والرائع. دولة الإمارات العربية المتحدة دولة شرق أوسطية متطورة للغاية ، وقد سمعت عنها الكثير من التقييمات الممتعة العديد من الأحداث الدولية تجري هنا. ولكن ، شيء واحد أن نسمع عن جميع التغييرات التي تحدث في البلاد ، شيء آخر هو أن نرى كل هذا شخصيًا. لقد فوجئت بسرور! خلال هذه الأيام الأربعة القصيرة ، تلقيت الكثير من الانطباعات والمشاعر الإيجابية.
الشيء الرئيسي الذي أود أن أتمنى لجميع المقيمين في دولة الإمارات العربية المتحدة الناطقين باللغة الروسية هو أنهم ، أثناء وجودهم في الخارج ، لا يفقدون اتصالهم بروسيا. أنا متأكد من أن ما نقوم به يسمح لنا بجلب جزء من الثقافة الروسية العظيمة إلى ما نحن فيه في فترة زمنية معينة. لذلك ، أعتقد أن التبادل الثقافي بين الغرب والشرق أمر بالغ الأهمية اليوم. إذا تحولنا إلى المدى الطويل ، فإن روسيا والإمارات العربية المتحدة تبديان نهجا ثوريا تماما في العلاقات الثقافية ، وهو ما سيؤتي ثماره بالتأكيد للأجيال القادمة.
شكرا جزيلا ، مكسيم. ونحن نتطلع إلى العرض التقديمي الخاص بك.
مايسترو يوري تيمركانوف
مساء الخير يا يوري هاتوفيتش. اسمحوا لي أن أرحب بكم في أبو ظبي وأشكركم على المشاركة في برنامج مهرجان الفنون. ما هو شعورك عندما دعيت لأداء في دولة الإمارات العربية المتحدة؟
غريب بعض الشيء ، لأنني جئت لأول مرة إلى هذه الأجزاء. كنت مهتمًا جدًا برؤية دولة الإمارات العربية المتحدة. لقد حدث أن كنت في كل مكان تقريبًا ، لكن لم أكن هنا مطلقًا. لدي مهنة تنطوي على الانتقال من بلد إلى آخر. هذه المنطقة ، للأسف ، لغز بالنسبة لي. يؤسفني أننا سنقدم حفلة واحدة فقط هنا ، وليس حفلتين أو ثلاثة. ربما ، لأسباب فنية ، هذا غير ممكن.
مايسترو ، أنت حائز على أربع جوائز في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. فضلاً أخبريني كيف يعمل هذا الأمر بالنسبة لك في روسيا الحالية ، عندما كان الأمر أسهل - في الماضي السوفيتي أو في الحاضر الروسي؟
يبدو لي أن الموسيقيين في الاتحاد السوفياتي كانوا أسهل قليلاً من ممثلي الأنواع الأخرى - الأدب أو الفن. الموسيقى ، وخاصة الموسيقى الكلاسيكية ، شيء غير مفهوم للسلطات. لذلك ، عشنا ، بالطبع ، أسهل. شيء آخر هو أن العيش في الاتحاد السوفيتي كان مثير للاشمئزاز. الآن ، بما أن روسيا بلد لائق ، فقد أصبح من الطبيعي ، على الأقل ، أن تعمل فيه. أنا سعيد لأنني نجوت حتى هذا الوقت.
في مرحلة المهرجان في أبو ظبي ، ستقدم مع عازف الكمان مكسيم فينجروف. ما الموسيقيين الشباب الآخرين الذين تحبهم في العمل؟
ليست هذه هي المرة الأولى التي نعمل فيها مع Maxim. لأقول لك الحقيقة ، لا أحب العمل بشكل خاص مع الموسيقيين الشباب. المشهد ليس سيركًا حيث يمكنك إحضار طفل عمره 10 سنوات والقول له: "العب!" هذا ، بطبيعة الحال ، هو فضولي ، ولكن ليست خطيرة. يتعرف الموسيقيون الحقيقيون ، أي أولئك الذين شاركوا في الموسيقى لفترة طويلة وبشكل جدي ، على ثقافة عالية ، على فهم جوهر الأشياء فقط بحلول عمر الأربعين. الموصلات بعد 50 سنة ، لأن هذه هي مهنة النصف الثاني من الحياة. لأنه في البداية كنت مجرد موجة يديك على خشبة المسرح. وعندها فقط تبدأ في فهم السبب والسبب في التلويح. بدأ هذا الفهم يأتي لي إلا بعد 50 سنة. وربما لا ينطبق هذا على الموسيقى فقط. في أي مهنة ، يأتي عمق فهم ما يحدث مع تقدم العمر. ولكن لا سيما في الموسيقى. تحتاج إلى العيش قليلاً في العالم لفهم شيء ما. وأعتقد أن تجربة الحياة أهم بكثير من التعليم الأكاديمي الرائع. هذا صحيح.
الأوركسترا هي كائن حي. هل من الصعب أو البسيط بالنسبة لك قبول الموسيقيين الجدد في أوركستراكم التي تستحقها اليوم؟ كيف تغير وجه الفريق مع مرور الوقت؟
فقدنا الكثير عندما سقط الستار الحديدي. نجوت لدرجة أن كل الخير يسار. وعندما قابلت فلاديمير فلاديميروفيتش بوتين بشأن القضايا الثقافية ، أخبرته أن أخطر شيء هو مقاطعة التقاليد الثقافية والبدء من جديد. أنا فخور أن أقول ذلك. هذا هو ما حدث تقريبا مع نظرية داروين. إذا انهارت الحضارة الإنسانية ، فسيكون من الضروري البدء بعملية التطور مرة أخرى. علاوة على ذلك ، كما تعلمون ، يعتقد بعض العلماء اليوم أن الناس لم ينحدروا من القرود ، ولكن القردة من الناس. هذه هي نظرية جديدة. وهذا هو ، فرع الناس المتدهورة تحولت مرة واحدة إلى القرود. نعم نعم! وهذا مخيف.
أخطر شيء ليس حتى ما يحدث في روسيا ، فقد تم الآن تخفيض مفهوم "الثقافة" عمومًا في جميع أنحاء العالم. لأن التقنيات الحديثة تجعل الحيوان بشريًا تقريبًا - لا تحتاج إلى التفكير ، ولا تحتاج إلى القراءة ، ولا تحتاج إلى تعلم جدول الضرب. لذلك ، أصبحت الإنسانية مملة على نحو متزايد. أولئك الذين ينخرطون بشكل جاد في الثقافة اليوم ، خارج التلفزيون ، خارج الأعمال الاستعراضية ... ليس أولئك الذين ملأوا مساحة التلفزيون بأنفسهم ، كل هؤلاء الصراخون. بعد كل شيء ، هم الذين يعتبرهم الجزء الأكبر من الناس ممثلين عن "الثقافة". أطفالنا الفقراء يشاهدون ويعتقدون أنهم إذا عرضوا على شاشات التلفزيون ، فهذا يعني الثقافة. حتى أنهم لا يعرفون أن ماياكوفسكي كتب "ما هو جيد وما هو سيء". لقد أربكنا أطفالنا قليلاً. والجيل الجديد من الآباء لا يستطيعون أن يفسروا لهم الفرق بين "الخير" و "السيئ" ، لأنهم هم أنفسهم لا يفهمونه أيضًا. وهكذا أصبح الناس في جميع أنحاء العالم أكثر بدائية. وتعتقد السلطات في مختلف البلدان أن الثقافة هي نوع من التطبيق ... أنت تعرف كيف كتبنا في الدستور حول تخصيص الأموال من أجل التنمية ، شيء مثل "المال للإسكان والخدمات المجتمعية والثقافة". هل تفهم الرعب؟
ثم ، إذا عدت إلى أيام الاتحاد السوفيتي ، فربما كان من الصواب أن يتم تعليم جميع الأطفال من قبل الآباء للدراسة في مدارس الموسيقى أو نوادي الرقص؟
كما تعلمون ، لا يمكنك قول ذلك بوضوح. بعد كل شيء ، إذا نظرنا إلى تلك الفترة الزمنية ، ثم تحت طرق هتلر في ألمانيا ، وتم إلغاء معدل البطالة ، وتحت ستالين ، تم القيام بالكثير من الأشياء الجيدة للبلاد ، وفي ظل الحكام السوفيات ، أتيحت لجميع الأطفال الفرصة لتلقي التعليم الثانوي المجاني والدراسة في الموسيقى. المدارس ، وحضور المقاطع ومجموعات هواية ، والمدارس لديها ساعات من الموسيقى ، حيث غنى الأطفال في الجوقة ، وكانت هناك معسكرات رائدة للأطفال ... ولكن العيش في هذا البلد كان لا يطاق ، مثير للاشمئزاز ، مثير للاشمئزاز! لأنه ، بعد كل شيء ، كان الشعب السوفياتي عبيدا. أسوأ مما كانت عليه في الإمبراطورية الرومانية. لأنه في الإمبراطورية الرومانية ، يمكن أن يصبح العبيد أعضاء في مجلس الشيوخ. كانت هناك مثل هذه الحقائق في التاريخ. من ناحية أخرى ، أصبح نيكيتا سيرجيفيتش خروتشوف مع ثلاثة فصول تعليمية الأمين العام للحزب الشيوعي. لذلك ، لن أتكلم بوضوح وبشكل قاطع ...
قمت بأدائها في أماكن مختلفة للحفلات الموسيقية ، أنت معروف في جميع أنحاء العالم. أين تعتقد أن الجمهور الأكثر امتنانا هو؟
في كل مكان! يقبلون بشكل مختلف بعض الشيء ، لأن هناك بعض الميزات الوطنية. ولكن بشكل عام ، الجمهور الذي يرتبط بالثقافة بشكل عام هو نفسه في كل مكان!
ماذا يتوقع المستمعون منك أن تأتي إلى الحفلة؟
نعم ، الله يعلمه. بشكل عام ، كما ترى ، شعار "الفن من أجل الشعب" غير صحيح. فن راقي ، هذا مخصص لأولئك القادرين على الشعور به ، والذين لديهم بالفعل شعر رمادي أكثر في رؤوسهم. و "بوابة" الثقافة الهائلة للجميع. لأن الثقافة الشعبية تشير إلى الغرائز ، والثقافة العالية - إلى روح الإنسان. لذلك ، فإن هذا الجزء من المجتمع ، الذي يسمى النخبة ، موجه للفن الحقيقي. هؤلاء الناس يعاملون الثقافة كدين. أنا شخص ، لسوء الحظ ، غير مؤمن. ولكن كما يأتي المؤمن إلى المعبد ، وينسي كل ما هو أساسي ، غبي ، قاسي ، يحيط به ، وكذلك الثقافة الحقيقية - إنها تروق لروح الشخص ، تجعله أعلى قليلاً.
التواصل مع الأجانب وبدء محادثة حول الكلاسيكيات الروسية ، وغالبا ما تسمع أسماء مثل بوشكين ، دوستويفسكي ، تولستوي ...
حسنًا ، بوشكين ، ربما بدرجة أقل. بدلا من ذلك ، دوستويفسكي وتولستوي. والحقيقة هي أن بوشكين لا يمكن ترجمتها. إنهم يترجمون الكلمات ، لكن روح بوشكين لا يمكن نقلها ، إنها مستحيلة ...
لكن إذا عدت إلى الموسيقى وتحدثت عن الكلاسيكيات ، هل هناك أي ملحنين اليوم يمكنهم إنشاء أعمال مثل موتسارت ، باخ ، تشايكوفسكي ، رحمانينوف؟ الذي الموسيقى ستبقى لعدة قرون؟
أعتقد أن هناك.جيا كانشيلي ، روديون شيدرين ، خاصة في النصف الأول من حياته المهنية ... لقد فعل الكثير من أجل عالم الموسيقى. على الرغم من أنني ، من حيث المبدأ ، أعتقد أن الله قد أخذ استراحة الآن ، بعد أن توقف عن ولادة أناس رائعين في جميع المجالات.
ماذا تريد أن تتمنى لمواطنينا المقيمين في دولة الإمارات العربية المتحدة؟
بادئ ذي بدء ، حتى لا ينسوا روسيا ، حتى عندما يكونون هنا أو في أي بلد أجنبي آخر.
شكرا لك يا مايسترو ، على وقتك المكرس لنا وعلى موهبتك.
أقيم مهرجان الفن التاسع في أبو ظبي في الفترة من 11 مارس إلى 6 أبريل 2012. وشمل برنامجه مجموعة كاملة من الفنون الحديثة والكلاسيكية ، وعروض من قبل ممثلين بارزين لثقافة عصرنا وعدد كبير من البرامج التعليمية. وشهدت مسرحيته عروض الأوبرا ، والعروض المسرحية الدرامية ، وعمل أبرز الموسيقيين والمطربين والراقصين من دول الشرق الأدنى والأقصى ، والهند والعديد غيرها. يا له من أمر مؤسف أن هذه المهرجانات ، التي تأتي إليها النجوم الأسطورية في كل العصور ، لا تحدث إلا مرة واحدة في السنة! 
ومع ذلك ، وبدون الإساءة إلى بقية الفائزين والمشاركين في مهرجان أبو ظبي الحالي ، أريد أن أقتبس "Vivat ، روسيا!" ومرة أخرى ، أود فقط أن أشكر مبدعينا على العطلة المقدمة وسعادة الاتصال بالوطن الأم الجميل والبعيدة والقريبة.
صديقي العزيز
كان الضيوف المميزون لمهرجان الفنون في أبو ظبي ممثلين عن فرقة دار الأوبرا الملكية البريطانية ، الذين قدموا لأول مرة في الشرق الأوسط الأوبرا الرائعة "صديقي العزيز" استنادًا إلى مسرحية صاحب العديد من جوائز الأوسكار ، السير رونالد ناروود ، المكرس لتاريخ الصداقة العطاء للملحن الروسي بيوتر تشايكوفسكي و تفكيره ، البارونة ناديزدا فون ميك.
تكريماً لهذا العرض المميز الأول في الشرق الأوسط ، وصلت السيدة جون تشيتشيستر ، المدير التنفيذي لدار الأوبرا الملكية ، كونتيس تشيتشيستر ، والسير فيرنون إليس ، رئيس المجلس الثقافي البريطاني ، مؤلف المسرحية ، السير رونالد ناروود ، إلى الإمارات العربية المتحدة. من جانب الإمارة ، تم تكريم راعي المهرجان بحضور راعي المهرجان ، الشيخ نهيان بن مبارك آل نهيان ، وزير التعليم العالي والبحث العلمي في الإمارات ، والشيخ لبنى القاسمي ، وزير التجارة الخارجية في دولة الإمارات العربية المتحدة.
تم تأدية دور بيتر تشايكوفسكي وناديدا فون ميك ببراعة من قبل نجوم مشهد الأوبرا الملكية البريطاني سيمون روسيل ودايم هارييت والتر. استند مؤامرة المسرحية على رسائل كتبها بيتر تشايكوفسكي وناديزدا فون ميك لبعضهما البعض طوال حياتهم. تم تقديم هذه العلاقة الدرامية لشخصين على خشبة المسرح في الإمارة وتخللتها موسيقى موسيقية مثيرة مدعومة بعروض الباليه اللذيذة. "قصة الحب هذه ، والعاطفة والألم مثقوبة مثلها مثل كل الآخرين. لكن قصة الحب هذه ليست مثل غيرها من القصص التي لم يسبق أن حلها الرجل والمرأة في حياتها. لقد كتبوا رسائل إلى بعضهم البعض قال السير رونالد ناروود.
